Miguel Ángel fue un verdadero genio en todas las artes que decidió probar y trabajar, sin embargo, como ya sabrás, la escultura fue su gran pasión.

Miguel Ángel Buonarroti saltó a la fama tras sus obras para los Papas de Roma, entre las que destaca la Capilla Sixtina. Pero hoy vamos a hablar de 3 de sus obras de escultura menos conocidas.

Esculturas desconocidas hasta 2015

Se trata de dos obras realizadas en madera policromada, que datan de 1494 y que se presentaron al público en el año 2015 en muy buen estado. Tras confirmar el periodo de creación y de comparar los elementos de estilo, a los expertos no les quedó ninguna duda de que se trataba de una obra del autor italiano.

La Madona de Brujas

Esta escultura que representa a la Virgen María y al niño Jesús es la única obra del autor que salió de Italia durante su vida. La imagen representa el momento en que Jesús deja el regazo de su madre para iniciar su propia misión en la tierra.

Piedad Rondanini

Al final de su vida, Buonarotti realizó algunas obras de estilo inacabado, entre ellas esta que te mostramos, en la que trabajó hasta el último de sus días. En el conjunto de la obra podemos percibir el esfuerzo de la figura por abrirse paso a través de la materia, entre lo acabado y lo inacabado.

Las obras de Miguel Ángel Buonarroti

¿Conocías estas obras de Buonarroti? Si conoces alguna escultura más, ¡no dudes en compartírnosla!

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A lo largo de la historia el sentimiento romántico ha llamado la atención de muchos artistas, tanto que algunos decidieron plasmar su visión del amor en bellas esculturas. Y, hoy en día, el romance todavía sigue cautivando la imaginación de artistas y del público. Por ello, y con motivo de que se acerca el día de San Valentín, queremos enseñaros algunas esculturas que tienen el amor como inspiración.

“Psique reanimada por el beso del amor”, de Antonio Canova

Una escultura inspirada en la historia del dios romano del amor, Cupido (Eros), y Psique, una humana convertida en diosa. Representa el momento en que Eros reanima de su sueño a Psique a través de un beso.

Se trata de una obra creada para verse de frente, aunque sus detalles no son descuidados.

“El beso”, de Rodin

En principio, Rodin se inspiró en Paolo y Francesca, dos personajes de La Divina Comedia de Dante, que muerieron asesinados por el marido de ella. Sin embargo, Rodin pensó que la escultura transmitía sensualidad y felicidad y decidió llamarla: El beso.

“Apollo y Dafne”, de Bernini

En ocasiones el amor no es correspondido, como en el caso de Apolo y Dafne. Eros lanzó una flecha a Apolo que hizo enamorarse de Dafne, pero a ella le lanzó una flecha que creó en ella un sentimiento de horro por Apolo. Ella no tuvo más remedio que convertirse en árbol para escapar de Apolo.

Bernini plasma a la perfección en esta escultura el momento exacto en que Apolo alcanza a Dafne y ella comienza a convertirse en árbol.

Herramientas para escultores

¿Conocías las historias detrás de las esculturas? Si conoces alguna escultura más, no dudes en compartírnosla. Y, si estás interesado en plasmar tú mismo el amor en tus próximas esculturas o construcciones en Rock&Tools tenemos una gran experiencia en la venta de herramientas para esculpir. Si tienes cualquier duda, ponte en contacto con nosotros para que te asesoremos.

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Son muchas las mujeres que no aparecen en los libros de la Historia del Arte, aunque sí formaron parte de ella. Prácticamente todo el mundo, tenga interés o no por la pintura, la escultura o cualquier otra forma arte, sabría decir numerosos hombres artistas, pero aquellos no tan interesados tendrían dificultades para nombrar más de 5-7 artistas mujeres. Y como no queremos que esto siga siendo así, hoy queremos reconocer el trabajo de algunas de ellas.

Berthe Morisot (1841-1895)

Morisot pertenecía a una familia de clase alta y gracias a ello pudo educarse en el mundo del arte, lo que le permitió conocer a una edad muy temprana, a los 20 años, a la reconocida paisajista Camille Corot, que la acogió como su discípula y la introdujo en los círculos artísticos.

El crítico de arte Gustave Geffroy mostró su admiración en “Historia del impresionismo” por su obra. En una época en la que las mujeres que pintaban lo hacían mayoritariamente por hobby, ella quiso hacer una carrera en pintura y lo consiguió, además, exponiendo junto a otros artistas como Renoir o Monet entre otros.

Camille Claudel (1864-1943)

En otras ocasiones ya hemos hablado de Claudel tanto en nuestro blog como en nuestras redes sociales. Y es que, injustamente, a Camille se la recuerda más por ser la musa de Rodin que por su excelente obra.

Entró de muy joven en la Academia que dirigía el escultor Alfred Boucher, donde se formó como escultora. A los 22 años, alquila y comparte un taller con Rodin y, aunque sus obras gustaban mucho, cuando exponía siempre se creía que él la ayudaba. Ella quiso que se la reconociese por sí misma, pero no lo llegó a conseguir.

Al final, después de 12 años siendo la amante de Rodin, la relación se termina, lo que tiene efectos catastróficos en Camille. Un año después de la muerte de su padre, cuando ella tenía unos 50 años de edad, pasa a un manicomio, donde vivió olvidada los últimos 30 años de su vida. Irónicamente, ahora su obra está expuesta en el museo de Rodin.

Liubov Popova (1889-1924)

Esta artista-constructora, asociada a las vanguardias revolucionarias y al constructivismo soviético, fue una de las grandes defensoras del arte abstracto en Rusia y una de las artistas más destacadas de principios del siglo XX. Además, su obra empezó a reflejar la influencia del futurismo después de un viaje que realizó a Italia y en el que conoció este movimiento. A su vez, también empezó a incorporar aspectos tomados del cubismo. Por desgracia, su prematura muerte a los 35 años de edad puso fin a una carrera que estaba siendo intensa y existosa.

Herramientas para tallar la piedra

¿Conocías a algunas de estas artistas? Existen muchísimas más mujeres que han dejado su huella en la historia del arte y que, por desgracia, no son muy conocidas por el público en general. ¿Te gustaría que hablásemos de más de ellas en el futuro? Si es así, solo tienes que pedírnoslo en comentarios.

Y si tienes interés en adquirir nuevas herramientas para tus esculturas en piedra, en Rock&Tools contamos con un gran catálogo para que encuentres exactamente la que necesitas para tu próximo proyecto. Si tienes cualquier duda, ponte en contacto con nosotros para que te asesoremos. Además, te invitamos a nuestra comunidad: puedes seguirnos por aquí, en nuestro Art Space y en nuestras redes sociales.

El granito, por sus características, es uno de los tipos de piedra que más se utilizan en arquitectura, decoración, construcción y, por supuesto, en escultura. Esto es, además de porque es tremendamente hermoso, porque su composición lo hace muy resistente a posibles arañazos y manchas. Vamos a contarte algunas curiosidades sobre el granito que seguramente no conocías. ¡Vamos a ello!

1. Es el componente principal de la capa externa y más sólida del planeta Tierra, más conocida como la corteza terrestre.
2. Se trata de uno de los materiales más duros y resistentes del mundo. Tan solo el diamante lo supera en dureza.
3. Maravilla a tantos escultores y arquitectos porque el patrón y el color de cada piedra de granito es único. Todas las losas tienen diferentes formaciones y composiciones, dando lugar a miles y miles de variaciones.
4. Es una piedra natural que está formada a partir del magma volcánico. Es precisamente por este motivo por el que es tan resistente, pudiendo soportar temperaturas alrededor de los 100º
5. Aunque es habitual encontrarla en la naturaleza en los colores blanco, gris o amarillo; el azul y el rojo son los colores de granito más difíciles de encontrar del mundo, por eso la producción en estos colores es muy limitada.
6. El granito fue explotado por primera vez por los egipcios para la construcción de sus característicos templos y obeliscos.
7. España cuenta con el edificio más grande del mundo hecho de granito: el Monasterio de San Lorenzo de El Escorial en Madrid.
8. Por su parte, en Estados Unidos, más concretamente en Carolina del Norte, se encuentra la cantera de granito a cielo abierto más grande que existe. Esta recibe el nombre de Mount Airy.
9. El granito es un recurso renovable y se considera un producto ecológico ya que no emite gases nocivos ni contiene productos químicos. Además, los procesos de extracción y producción son cada vez más sostenibles.

Herramientas para tallar la piedra

¿Conocías todos estos datos sobre el granito? Si conoces alguno más, no dudes en compartírnoslo. Y si estás interesado en utilizarlo para tus próximas esculturas o construcciones, En Rock&Tools tenemos una gran experiencia en la venta de herramientas para trabajar la piedra. Si tienes cualquier duda, ponte en contacto con nosotros para que te asesoremos. ¡Únete a nuestra comunidad! Puedes seguirnos por aquí, en nuestro Art Space y en nuestras redes sociales.

El pasado 17 de diciembre daba comienzo el Taller práctico de construcción con Piedra impartido por Okambuva. Este taller, que era de participación libre y que cubría 15 créditos para los alumnos del Máster en Gestión de Proyectos de Bioconstrucción (también a cargo de Okambuva), agotó sus plazas; lo que demuestra el gran interés que existe por esta técnica de construcción.

Okambuva es una cooperativa de bioconstrucción y construcción con materiales naturales que ofrece servicios de asesoría, gestión y ejecución de obras de bioconstrucción. Además, cuentan con programas de formación profesional y universitaria para autoconstructores.

La formación estaba a cargo con Nadir Sirera Oriol, arquitecto y constructor especializado en arquitectura bioclimática y bioconstrucción. Sirera en la actualidad trabaja desde hace años en la restauración y recuperación de la arquitectura vernácula.

Este taller, que tenía lugar el fin de semana del 17 al 19 de diciembre, profundizaba en puntos importantes para la construcción en piedra en seca, así como:

• Colocación previa de elementos de referencia.
• Preparación previa de las piezas de piedra para su colocación en obra.
• Trabajo de la cara vista y confección de piezas de esquina y arco.
• Propiedades y técnicas de colocación de mamposterías con mortero de tierra arcillosa.
• Diseño y ejecución de cimentaciones ciclópeas, arcos y esquinas.
• Importancia del tipo de mortero según su aplicación.
• Tiempos de secado y limpieza.
• Práctica de diferentes sistemas de colocación en piedra.
• Manejo de piezas de gran envergadura mediante palancas y otros medios auxiliares.
• División de piedras mediante taladros y cuñas expansivas.

Desde Rock & Tools nos hace muy felices poder colaborar en este tipo de formaciones, cediendo recursos y herramientas para la construcción en piedra seca para que los nuevos profesionales puedan seguir aprendiendo.

Herramientas para tallar la piedra

 En Rock&Tools tenemos una gran experiencia en la venta de herramientas para trabajar la piedra, por eso si tienes cualquier duda, estaremos encantados de aconsejarte. Para cualquier duda, ponte en contacto con nosotros para que te asesoremos. ¡Únete a nuestra comunidad! Puedes seguirnos por aquí, en nuestro Art Space y en nuestras redes sociales.

Cada dos años se celebra en Albalate del Arzobispo el Simposio Internacional de Escultura y el pasado mes de noviembre se celebró su 13º edición. Desde Rock & Tools nos hace muy felices poder colaborar en este tipo de eventos, cediendo recursos y herramientas para que los artistas puedan llevar a cabo sus increíbles esculturas.

Está claro que el arte no tiene límites y que su valía siempre depende de los ojos que los miren. A pesar de ello, hay ciertas obras que podemos calificar, como mínimo, de curiosas o llamativas. No sabemos exactamente cuál era la intención artística de las estatuas que vamos a comentar a continuación, pero lo que sí sabemos es que son de lo más peculiares. Si te interesa, vamos a comentar algunas de las estatuas más raras que hay en España.

El Mazinger Z de Tarragona

Esta espectacular estatua de 10 metros de altura del robot japonés se encuentra en la entrada de una urbanización de Cabra del Camp (Tarragona). Se erigió en 1979 como parte de la promoción y el atractivo para una nueva urbanización, aunque no se sabe bien por qué se decidieron por utilizar a Mazinger Z precisamente como parte de la estrategia de venta. En la actualidad, se celebra cada año el Encuentro de los Amigos de Mazinger Z. ¿A que es curioso?

Los pavos reales de Jaén

Estos singulares pavos reales que se encuentran en la rotonda de la Universidad de Jaén son, sin duda alguna, de los monumentos más curiosos que verás en nuestro país. Las obras están hechas a partir de material urbano y de construcción reciclado (vallas, señales de tráfico, palas de excavadora, tubos, conos…). Se tratan de un paco con la cola abierta y otro con la cola cerrada. En el año 2010, coincidiendo con el día de los Santos Inocentes, aparecieron dos huevitos y, dos años después, “nacieron” dos pavos pequeñitos. Sin embargo, unos años más tarde, uno de los dos pavitos apareció sin cabeza, así que el autor decidió retirarlos, dejando solo los pavos “adultos”.

El Culis Monumentalibus de Oviedo

Sí, su nombre te está dando la pista que necesitas para saber de qué se trata esta obra. Se encuentra frente al teatro Campoamor de Oviedo y representa unas gigantescas nalgas por ambas caras. Esta, junto con otras más de 100 esculturas, fue comprada por el ayuntamiento de la ciudad con el fin de hacer de la ciudad un museo al aire libre.

Arte en España

Estas son solo tres de las estatuas más raras que podemos encontrar por España, ¡pero os aseguramos que hay muchas más! ¿Os gustaría una segunda parte? ¿Cuál te gustaría que añadiésemos a la lista?

Si estás interesado/a en la escultura, en nuestro blog puedes encontrar mucha información si quieres iniciarte en este mundillo. Para cualquier duda, ponte en contacto con nosotros para que te asesoremos. ¡Únete a nuestra comunidad! Puedes seguirnos por aquí, en nuestro Art Space y en nuestras redes sociales.

A día de hoy, el misterio de Stonehenge sigue fascinando a miles y miles de personas por todo el mundo. Nadie sabe con exactitud cómo llegó esta obra arqueológica a Inglaterra ni qué uso tenía y, aun así, es uno de los sitios más visitados del norte de Salisbury y una de las grandes atracciones turísticas de Reino Unido. ¿Quieres conocer algunas curiosidades sobre Stonehenge?

Hasta el siglo XVI, el cáncer de mama se consideraba una enfermedad provocada por el exceso de bilis negra, considerándose una patología incurable y, por tanto, ni se planteaba su tratamiento. Con la llegada del Renacimiento, el cirujano de Enrique IV, el doctor francés Cabrol, empezó a recomendar las mastectomías por primera vez. Te contamos esto porque fue en ese periodo cuando se empezó a representar el cáncer de mama a través del arte. Vamos a hablar de las primeras obras que representaron el cáncer de mama en ese momento histórico.

Se dice que la primera obra que lo muestra es La noche, una pintura de Michele di Rodolfo del Ghirlandaio. Representa la escultura que lleva el mismo nombre y que esculpió Miguel Ángel. En el óleo aparece una mujer y, según los expertos, son los signos de dolencia que la protagonista muestra los que confirman su diagnostico. Además, la pintura revela la presencia de un bulto a la altura del pezón, una zona irritada alrededor de la areola y prácticamente la retracción del pezón casi completa. Sin embargo, la escultura de Miguel Ángel, apenas muestra una mínima retracción del pezón. Es por ello que se considera que la pintura es la primera obra de arte en representar el cáncer de mama.

La segunda obra de la que se tiene constancia que representase esta patología es La alegoría de la fortaleza de Maso di San Friano. En esta pintura podemos ver a una mujer con un enorme pecho izquierdo que tiene un gran bulto, una erosión evidente en la punta del pezón, venas dilatadas y un mal aspecto en general en la areola y la piel que la rodea.

Aunque el cáncer de mama existe desde la antigüedad, no fue hasta la llegada del humanismo, que quería determinar una nueva visión del mundo, que esta enfermedad se empezó representar en las bellas artes.

Desde Rock&Tools queremos mandarle todo nuestro apoyo a todas las mujeres que han tenido que combatir contra el cáncer de mama y a las que lo siguen haciendo. ¡Sois unas campeonas!

¿Te gustaría empezar a hacer tus propias esculturas? Hacer esculturas de piedra es todo un proceso y requiere tener paciencia para ir mejorando y depurando la técnica necesaria. Independientemente del material que quieras utilizar, empezar modelando arcilla te resultará muy útil para tus posteriores creaciones. ¿Quieres saber qué pasos debes seguir para moldear arcilla?